موسیقی کلاسیک در اصطلاح رایج به هنر موسیقی اروپایی اطلاق می‌شود. کلمه موسیقی کلاسیک به ‏عنوان یک دوره تاریخی در صنعت موسیقی غرب هم به کار می‌رود. درواقع، موسیقی کلاسیک همان ‏موسیقی هنری غرب است که در هفت دوره تاریخی تغییرات و تحولاتی را محتمل شده است. این هفت ‏دوره تحولات موسیقی کلاسیک شامل دوره‌های زیر هستند:‏

• دوره وسطی: ( از سال ۵۰۰ تا ۱۴۰۰ میلادی)‏
• دوره رنسانس: ( از سال ۱۴۰۰ تا ۱۶۰۰ میلادی)‏
• دوره کلاسیک: ( از سال۱۷۳۰ تا ۱۸۲۰ میلادی)‏
• دوره رمانتیک: ( از سال ۱۷۸۰ تا ۱۹۱۰ میلادی)‏
• دوره مدرن – کلاسیک: ( از سال ۱۹۱۰ تا ۱۹۷۵ میلادی)‏
• دوره معاصر: ( از سال ۱۹۷۰ تاکنون)‏

موسیقی کلاسیک خارجی

موسیقی کلاسیک یک سبک موسیقی است که متعلق به موسیقی سنتی کشورهای اروپایی است و برای ‏خلق آن از قواعد و قوانین علم موسیقی استفاده می‌شود. موسیقی کلاسیک طرفداران زیادی در سرتاسر ‏جهان دارد و بسیاری از چهره‌های نام‌آشنا مانند بتهوون از پیروان این سبک موسیقی هستند.‏

موسیقی کلاسیک ایرانی چیست؟

موسیقی کلاسیک در اصطلاح قدیمی‌اش فقط برای اشاره به موسیقی هنری اروپایی استفاده می‌شد. اما در ‏سال‌های اخیر موسیقی‌دانان از واژه موسیقی کلاسیک ایرانی هم استفاده می‌کنند که درواقع منظور از واژه ‏موسیقی کلاسیک ایرانی همان موسیقی سنتی و جدی ایرانی است که از دوران قدیم تاکنون نسل به نسل ‏در موسیقی ایران تکرار شده و طرفداران زیادی هم داشته است. موسیقی کلاسیک ایرانی یا همان موسیقی ‏سنتی ایرانی با نام‌های دیگری مانند موسیقی ردیفی هم خوانده می‌شود و اشاره دارد به موسیقی سنتی ‏ایران که شامل ردیف‌های موسیقی ایرانی است. خود این ردیف‌ها شامل آوازها و دستگاه‌های موسیقی ایرانی ‏و هم‌چنین قطعات ضربی در موسیقی ایرانی می‌شوند.‏

موسیقی کلاسیک ایرانی

دستگاه‌های موسیقی ایرانی شامل دستگاه‌های زیر هستند:‏

‏۱٫‏ شور
‏۲٫‏ نوا
‏۳٫‏ همایون
‏۴٫‏ ماهور
‏۵٫‏ راست پنجگاه
‏۶٫‏ چهارگاه
‏۷٫‏ سه‌گاه

مشهورترین آوازهای موسیقی ایرانی شامل موارد زیر هستند:‏

‏۱٫‏ ابوعطا
‏۲٫‏ دشتی
‏۳٫‏ افشاری
‏۴٫‏ بیات ترک
‏۵٫‏ بیات اصفهان

قطعات ضربی موسیقی ایرانی شامل موارد زیر هستند:‏

‏۱٫‏ ضربی
‏۲٫‏ پیش‌درآمد
‏۳٫‏ چهارمضراب
‏۴٫‏ تصنیف
‏۵٫‏ رنگ

هر یک از این دستگاه های موسیقی ایران و آوازها، نغمه یا ملودی خاصی دارند که از کنار هم قرار گرفتن این نغمه‌ها با نظم ‏و قاعده خاص سبکی از موسیقی پدید می‌آید که نشان‌دهنده آن دستگاه یا آواز خاص است.‏

برخی از معروف‌ترین سازهایی که در موسیقی کلاسیک استفاده می‌شوند شامل:‏

پیانو، سازهای بادی برنجی مانند هورن ترومبون و…، سازهایی مانند تیمپانی و طبل بزرگ و…، سازهای ‏زهی مثل ویولن، سل، ویولا و سازهای مشابه آن‌ها، سازهای بادی چوبی مثل فلوت و ساکسیفون و… .‏

سازهای موسیقی کلاسیک

معروف‌ترین چهره‌های موسیقی کلاسیک جهان چه کسانی هستند؟

موسیقی کلاسیک به‌عنوان یکی از پرطرفدارترین سبک‌های موسیقی جهان افراد صاحب‌نام زیادی را به ‏جهان موسیقی شناسانده است که اکثر افراد قطعه‌های مشهوری از این موسیقی‌دانان و نوازندگان بزرگ را ‏به خاطر دارند. برخی از نام‌آشناترین چهره‌های این سبک موسیقی عبارت‌اند از:‏
• مورس راول: آهنگساز و نوازنده فرانسوی که از شناخته‌شده‌ترین آثار او می‌توان به بولرو و آرامگاه ‏کوپرن اشاره کرد.‏
• یوهانس برامز: او پیانیستی ماهر و کلاسیک‌ترین آهنگساز دوره رومانتیک بود.‏
• ‏ ولفگانگ آمادئوس موتزارت: او آهنگساز اتریشی و موسیقی‌دان سبک کلاسیک بود و آثار کم‌نظیری را ‏خلق کرد.‏
• فردریک شوپن: یکی از تأثیرگذارترین موسیقی‌دانان سبک کلاسیک و نوازنده ماهر موسیقی رومانتیک ‏بود.‏
• ‏ لودویگ فن بتهوون: سه اثر معروف این موسیقی‌دان آلمانی شامل فورالیس درلا مینور، آندانته ‏درفاماژور و سمفونی شماره ۵ است.‏
• هایدن: به پدر موسیقی کلاسیک معروف بود که موسیقی‌دانان مشهوری چون بتهوون هم از پیروان وی ‏بودند. معروف‌ترین اثر هایدن آلبوم ‏The best of Haydn‏ است.‏
• یوهان سباستین باخ: یکی از معروف‌ترین موسیقی‌دانان سبک کلاسیک است که در دوره باروک آثار ‏درخشانی چون کنسرتوهای براندنبورگ، سوئیت‌ها و پارتیتاها برای ساز کلاویه‌ای و مس در سی مینور ‏را خلق کرده است. باخ همچنین یکی از بهترین ارک‌نوازان و آهنگ‌سازان جهان نیز هست.‏

classical music avazac.com 5
موسیقی کلاسیک از گذشته تاکنون چه تغییراتی کرده است؟

موسیقی کلاسیک یکی از سبک های موسیقی جهان است که قدمت دیرینه دارد. در طول دوره‌های تاریخی ‏مختلف تغییرات بسیاری را به خود دیده است. موسیقی کلاسیک از موسیقی مذهبی-دینی قرون‌وسطا و ‏موسیقی استعماری دوره رنسانس عبور کرده است.

در سال‌های زندگی موسیقی‌دانان معروفی مانند باخ و ‏ویوالدی موسیقی کلاسیک به دوران علمی و جدی باروک گراییده است که در آن همه‌چیز در موسیقی بر ‏اساس قدرت‌طلبی و اشرافی گری بوده است. در دوران کلاسیک که مصادف با قرن هجدهم میلادی است ‏اهداف موسیقی کلاسیک از اهداف قدرت‌طلبانه و اشرافی فاصله گرفت و به سمت بیان اندیشه‌ها، هنر و ‏سرگرمی گرایید و سرانجام موسیقی کلاسیک بعد از گذر از سبک عاشقانه و احساسی رمانتیک در سال‌های ‏انتهایی قرن نوزدهم و در ابتدای قرن بیستم به سبک مدرن-کلاسیک تبدیل شد. ‏
در موسیقی مدرن، موسیقی به سمت نوگرایی پیش رفت و افکار و باورهای قدیمی خلق موسیقی به‌طورکلی ‏با باورهای نو و بدیع جایگزین شدند. در دوره کنونی موسیقی کلاسیک در دوران معاصر به سر می‌برد. در ‏موسیقی کلاسیک معاصر علاوه بر نوگرایی و تجددگرایی در خلق آثار از سازها، دستگاه‌ها و وسایل و آلات ‏موسیقی جدیدی هم استفاده می‌شود. این موسیقی به سمت پالس‌های تقریباً یکنواخت و تغییر فرم آهسته ‏پیش رفته است و بیشتر از سازهایی مانند پیانو و اکسترا و پرکاشن در موسیقی کلاسیک معاصر استفاده ‏می‌شود.‏
در سال‌های اخیر با اضافه شدن ابزارهای جدید موسیقی از حالت طبیعی و سنتی خود فاصله گرفته است. ‏استفاده از میکروفون‌های الکتروویس، میکروفون بی‌سیم، ساب ووفرها و همچنین فرآیندهایی مانند ‏آکوستیک صدا بیش‌ازپیش بر فاصله گرفتن موسیقی از سبک‌های طبیعی و آرام‌بخش و رفتن به سمت ‏سبک‌های خشن با صداهای بم و زیر و تغییر فرم سریع و دستگاهی پیش رفته است.‏

 

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *